Цветопись в лирике Есенина: значение цвета в поэзии Есенина

Есенин – знаменитый поэт двадцатого века. Он кардинально повлиял на поэтический стиль, внес множество новых тенденций в русское творчество. Мир цвета в строках писателя имеет большое значение. С помощью словесной кисти автор с филигранной точностью отображал родную природу, человеческие души, характеры.

Цветопись в лирике Есенина помогает выразить насыщенность, красоту природы. Автор использует литературные подходы из русского народного творчества. Вдохновение он черпает из красот отечественного края, создавая безмятежный образ полей, лесов.

Цвет в поэзии Есенина – любимые оттенки поэта

Некоторые цвета в лирике Есенина используются в описаниях чаще других. Писатель наделял их особым значением, смыслом. Рассмотрим основную роль цветописи в творчестве автора:

• Оттенки золотого. Поэт символизирует благородный металл, солнце, божественное начало для человечества. Иногда золотой цвет применяется для описания царского правления. Есенин ассоциирует его с мудростью, правдой, богатством, гармонией;


• Использование зеленого цвета. Главное задание зеленых тонов – передача красоты, насыщенности растений, деревьев, листвы. Слияние с природой поэзия определяет салатными, светлыми оттенками;


• Синие оттенки. Стих, украшенный голубизной, синевой, посвящается родине, высоким, вечным чувствам. Он позволяет показать осязаемость родных просторов, последовательно формируя образы ясного неба, рек, озер;


• Белый. Есенин использует оттенки для описания страха, холодности. Кроме отрицательного значения, тон часто применяется в положительном ракурсе. Он характеризует божественность, чистоту, жертвенность, невинность. В некоторых стихотворениях белый сопровождает грусть, тоску;


• Розовые, малиновые тона. Автор описывает класс добрых, светлых эмоций – первая любовь, молодость, радость. Нотки красного используются для характеристики быстротечности жизни;


• Желтый, оранжевый оттенок. Осенняя цветовая гамма. Указывает на неизбежность перемен. Жизнь – короткое, великое дарование. Новое всегда заменяет старое, привычное;


• Черный. Поэт описывает жизненный урок, трудность, применяет черный только для окраски негативных явлений. В большинстве стихов этот цвет исключает упоминание других оттенков. 

Цветопись в поэзии Есенина – значение красок

Цветопись часто используется в эпитетах. Все краски наделены определенным смыслом, который оживляет стихотворение. Читатель ярко представляет картину, описанную поэтом, чувствует лирического героя. Автор не использует тона для украшения произведений. Лирика Есенина базируется на различии эмоциональных идеалов. Зависимость эмоции от цвета можно проследить на следующих этапах:

1. Предметные ощущения. 


2. Эмоциональные переживания.

С помощью тонов писатель передает чувство сострадания, отвращения, любви, гордости, восторженности. Лексический повтор применяется для привлечения внимания читателя к определенной эмоции. Тест содержит вопрос о значении красок. Рассмотрим их основную роль в поэзии Есенина:

• Образное воспроизведение реального мира;
• Передача чувств;
• Знакомство читателей с вопросами, беспокоящими автора;
• Эстетическая оценка окружающего мира.

Смотри также: Лирический герой в стихах Есенина: основные особенности, характеристики